톺아보기

<tv문학관>으로 까지 거슬러 올라갈 수 있는 kbsdml 빼어난 수작 단막극의 전통은 <드라마 스페셜>로 명맥이 이어졌다. 하지만 해마다 그 입지가 위축되는 수익 구조, 제 아무리 배우들이 '봉사' 정신'으로 참여한다 해도 줄어드는 제작비의 압박, 게다가 점점 뒤로 밀려가다 못해 이제는 부정기적으로 방영되는 존재감은 그나마 공중파 3사중 유일무이하게 단막극의 존재감을 떨치던 <드라마 스페셜>의 위기였다. 

7월 24일 첫 선을 보인 jtbc의 <라스트>, 정관사 the와 합쳐져 종말, 결말, 끝, 그리고 인생의 종말을 의미하는 이 단어가 뜻하고 있는 사람들은 바로 정상적인 사회 생활에서 튕겨져 나온 잉여 인생, 노숙자들을 의미한다. 전국의 1만2천명(2013년 기준), 서울시에만 4천여명 삶에서 방치되고, 일반인들에게 멸시받고, 그 스스로 어떤 삶의 의지도 보이지 않는 이들의 삶의 공동체, 그리고 그 속에 암약하고 있는 100억의 지하 경제가 바로 드라마 <라스트>의 배경이다. 

'스릴러' 장르물의 묘미는 무엇일까?

정도전 신드롬을 불러 일으켰던 <정도전> 작가 정현민의 복귀와 영화배우 정재영의 첫 드라마 출연으로 화제를 모았던 kbs2의 수목 미니 시리즈 <어셈블리>, 하지만 그 화제성은 아쉽게도 시청률로 이어지지 않았다. 첫 회 5.7%를 보였던 시청률은 모처럼 볼만한 정치 드라마란 호평에도 불구하고 2회만에 4.7%로 자리수를 바꾸며 주저 앉았다.(닐슨 코리아 기준) 

<어셈블리>의 부진, 정도전은 되고 진상필은 안되는 걸까?

2014년에 방영되어 화제를 모았던 50부작 <정도전>은 그 이전의 사극과는 궤를 달리한다. 일반적으로 역사적 인물을 시대적 사명에 부름받은 입지전적 인물로 미화시키는데 반해, 사극<정도전>은 고려말 조선초를 배경으로 격동기의 역사 속에 '정치'라는 소용돌이 속에 휘말려 명멸해간 인간적 군상들을 적나라하게 그려냈기 때문이다. 백성을 위하는 마음으로 살신성인의 길을 걸었던 정도전은 하지만 막상 권력을 손에 쥐자 피도 눈물도 없는 '권력'의 화신이 되어 정권을 유지하는데 혈안이 된 인물로 변모한다. 그는 여전히 자신의 신념을 버리지 않았다고 했지만, 그가 취하고자 하는 신념은 많은 사람들의 희생 속에 빗바래져만 가고, 결국 역사는 그저 명멸하는 '권력'만이 생존할 뿐이라는 걸 '허무'하게 그려냈다. 그리고 시청자들은 그 날 것 그대로의 '정치'를 그려낸 <정도전>에 열광했다. 주인공 정도전 뿐만이 아니라, 극중 이인임으로 등장한 박영규까지 연말 시상식에서 수상을 하는 등 시청자들의 관심을 이끌었다. 

그리고 1년여의 시간이 흐른 2015년 <정도전>의 정현민 작가는 마치 고려말의 정도전이 현대로 환생한 듯 역시나 날 것 그대로의 정치 현장을 오늘에 되살린다. 드라마 속 정도전이 성균관을 뒤집어 업고 똥물을 고려 권신에게 투척하던 그 모습은 이제 2015년의 현대의 정도전이 된 진상필은 노동 현장의 해고 노동자가 되어 되살아 난다. 고려 말 화분의 꽃잎을 닦아주던 이인임(박영균 분)은 역시나 여당의 막강 실력자 박춘섭으로 현현되어 집 마당의 꽃나무를 쓰다듬는다. 이권을 위해서는 나라 따위는 신경도 쓰지 않던 고려 말 권신은 이제 말로는 국민을 위하고 대의를 운운하지만 정치꾼이 되어 다음 선거를 위해서는 야권 후보조차 쟁탈하는 백도현(장현성 분)으로 돌아왔다. 여야의 대립으로 각을 세우는 대신 노동 현장의 부당 해고자가 여당 국회의원이 된다는 설정으로 어설픈 논쟁을 피해, 역설적으로 정치의 본질을 드러내고자 한다. 

하지만 이미 첫 회부터 출연자들의 면면을 현실 정치인에 빗대어 상상해 보는 재미에서 부터, 여야를 떠나 결국은 '선거'를 통해 이합집산하는 정치의 이면을 적나라하게 드러내어 화제를 모았던 <어셈블리>의 성과는 미미했다. 드라마의 첫 출연이라는 우려에도 불구하고 안정적인 이면서도 유연한 화면 장악으로 '역시 정재영'이라는 평가에도 불구하고, 낮은 시청률은 졸지에 '정재영'이라서 라는 물음을 만들고야 만다. 극적인 반전이었던 부당 해고 노동자의 여당 국회의원으로의 변신은 시선을 사로잡아야 할 첫 회에 노동자들의 해고 투쟁을 선보여 채널을 돌리게 만들었다는 핑곗거리를 만들었다. 시청률이 나오기 전 <어셈블리>에 대한 호평들은 시청률이라는 지표로 읺내 단 한 순간에 사람들이 외면할 이유가 되었다. 결국은 '먹고사니즘'이 판치는 세상에 누가 골치 아프게 노동자가 국회의원이 되는 허무맹랑하면서도 머리 아픈 이야기를 들여다 보겠냐는 것이 낮은 시청률의 이유라면 이유이겠다. 

<어셈블리>의 고전, 하지만 속단하기엔 이르다 

하지만 따지고 보면 신드롬이 되었다던 <정도전>도 처음부터 신드롬이지는 않았다. 일개 성균관 유생이던 정도전이 더러운 권신들의 세상을 참지 못해 똥물을 투척하고 세상을 떠돌때만 해도 <정도전>은 10%를 겨우 넘는 드라마였을 뿐이다. 그런 의미에서 <어셈블리>의 좌초를 섣불리 운운할 필요는 없을 듯하다. 진상필이 국회로 입성하여 본격적으로 '정쟁'을 벌이기 시작한다면 '정치' 드라마로서 잃었던 시청자들의 관심을 회복할 가능성은 남아있다. 다지고 보면 사람들이 <정도전>에 매료되기 시작한 시점은 이인임과 정도전의 반목이 본격화되면서 부터였기에, 국회로 들어온 진상필이 박춘섭, 백도현과 이념을 넘어선 권력 투쟁을 하기 시작한다면 얼마든지 <어셈블리>의 국면 전환은 가능할 것이다. 그런 면에서 부당 해고자 진상필의 필모를 이른 정리와  여당 국회의원으로 빠른 변신은 <어셈블리> 전개의 청신호다. 그리고 거기엔 그저 무난하게 연기를 하는 김규환 역의 택연의 연기가 발연기처럼 보이는 출연자들의 호연이 뒷받침된다. 

하지만 그런 가능성과 별개로, 전작 <복면 검사>에서 이제 <어셈블리>2회까지, 사회 비판적인 내용이나 기능을 담은 드라마에 대한 무조건적인 거부 반응에 대해서는 한번쯤 짚어볼만 한다. '먹고사니즘'이 판치는 세상, 결국 사회 비판의 맥은 '우리의 먹고사니즘'이건대, 자기 삶에 몰입한 사람들은 내 '먹고 사니즘'이 아니고서는 외면하는 그 즉자적인 반응이 무섭다. 결국, 인간사 '우리'가 아니고서는 해결되지 않는 세상에, 갈수록 '내 먹고사니즘'에의 몰입은 점점 더 사회현실을 논하는 드라마들의 입지를 좁히기만 하니 말이다.그런데 아이러니한 것이 '내 먹고사니즘'에 빠져 사는 사람들이 빠져드는 것은 정작 '남의 먹고사니즘'이라는 것이다. 동시간대 <가면>의 자체 최고 시청률(12.2% 닐슨 코리아 기준)에서 알 수 있듯이, 그것도 다름아닌 '재벌'들의 이야기. 도대체 살면서 뉴스가 아니고서는 조우할 일도 없는 재벌가의 끝도 없는 이전투구에 사람들이 빠져드는 이유는 무엇일까? 그저 보기 편하고 재밌으니라는 말로 퉁치기엔 씁쓸한 오늘의 과제다. 

7월 12일 <sbs스페셜>에서는 '슬픈 천륜, 감옥 밖의 아이들'이란 제목으로, 살인자를 부모로 둔 아이들의 이야기를 다루었다. 한 해 우리나라에서만 일어나는 살인 사건이 1000 여건, 그 살인 사건을 저지른 범죄자는 분명 법의 심판을 받아야만 하는 사람이지만, 그의 자식이라는 이유만으로 '인권'의 사각지대에 놓인 부모를 범죄자로 둔 자식들의 운명은 가혹하다. 죽음을 앞두고 자신이 남기고 떠나야 할 자식들 때문에 범죄자 아버지는 통한의 눈물을 흘리지만 아버지의 눈물로는 자식들은 보호받지 못한다. 

괴랄하다'는 국어 사전에서는 찾을 수 없는 인터넷 용어이다. '괴상하다'란 뜻과, '지랄맞다'는 뜻이 결부된 인터넷 상에서 자생된 이 언어가 사전에서 찾을 수 없는 뜻임에도 불구하고 이 '지랄맞은 세상'에 '괴상하다'란 단어로 설명할 길없는 감정의 기복을 설명해 내는데는 어쩔 수 없이 딱이다. 이렇게 사전에 없는 단어가 사람들이 사는 세상에서 새로운 생명력을 얻듯이, 기존에 우리가 알던 문화도, 세월이 흐름에 따라 새로운 모습으로 변화되어 가는 것은 불가피한 일일 것이다. 하지만, 어느새 '괴랄하다'란 단어가 이물감없이 일상적으로 받아들여지듯이, 거기엔 문화적 공감이란 것이 전제되어 있어야만 한다. 

매주 월, 화요일 두 편의 스릴러물이 안방 극장을 찾아든다. kbs2의 <너를 기억해>와 tvn의 <신분을 숨겨라>가 바로 그 두 편의 스릴러물이다. 하지만, 스릴러물이라는 장르적 동일함에도 불구하고 이 두 편의 색채는 다르다. '사랑하고 치유하는' 로맨틱 스릴러를 표방한 <너를 기억해>가 피비린내 나는 살인 사건을 배경으로 범죄심리학 교수 이현(서인국 분)과 경찰인 차지안(장나라 분)의 달달한 러브 스토리를 메인으러 내세운 반면, 도심 액션 스릴러를 표방한 <신분을 숨겨라>는 매회 유혈이 낭자한 현실감있는 액션을 중심으로 수사5과의 지능적 범죄 수사가 화면을 채운다.

절대 악을 향해 다가가는 여정

하지만 그럼에도 불구하고 이 두 편의 스릴러에는 공통점이 있다. 바로 아직은 정체를 드러내지 않지만 결국 궁극적으로 도달하게 될 절대 악을 향해 가는 여정이라는 점이 그것이다. 

어린 시절 이현이 우연히 아빠의 경찰서에서 만나게 된 연쇄 살인범 이준영, 그가 감옥에서 탈주를 하고 집으로 찾아온 날 이현의 아버지 이중민(전광렬 분)은 죽임을 당했고, 동생은 사라졌다. 아버지에 의해 사이코패스가 규정되어 자기 자신조차 믿지 못하고, 어린 시절의 기억의 일부분조차 사라진 이현은 차지안의 요청으로 고국에 돌아와 현재의 사건들 속에서 과거의 인연을 짚어가며 절대 악을 향한 여정에 나선다. 매회 벌어지는 단편적인 사건들은 프로파일러로써의 이현의 능력을 증명해가는 과정이지만, 동시에 이현의 숨은 기억 속 퍼즐을 맞춰가며 숨겨진 진실에 다가가는 과정이기도 하다. 

<너를 기억해>가 '살인' 등의 범죄를 연속적으로 저지르는 사이코패스에 대한 이야기라면,<신분을 숨겨라>의 절대 악은 스케일이 크다. 민태인(김태훈 분)이 자신의 목숨을 던져서 찾고 싶은, 그리고 8회 차건우가 상부의 명령까지 어겨가며 다가가고 싶은 존재 '고스트'는, 그 누구도 얼굴을 본적이 없는, 그리고 그 얼굴을 보는 순간이 죽는 순간이라는 무시무시한 범죄조직의 우두머리이다. 하지만 그는 그저 범죄조직의 우두머리라는 수준을 넘어선다. 일찍이 중앙정보부 시절부터 국가정보원까지 국가 기관이 나서서 그를 잡기위해 혈안이 된 고스트는 위폐, 마약, 청부 살인은 물론 7월 7일 8회에서는 세균전까지 불사하려 한다. 그저 범죄 조직이 아니라 국가 안보을 위협하는 무시무시한 존재다. 

그런데, <너를 기억해>도, <신분을 숨겨라>도 모두 궁극적으로 찾아내야 할 절대악은 분명하지만, 정작 그가 누군인지는 모른다. <너를 기억해>에서 '생각보다 범인은 가까이에 있다'는 대사처럼, 극 중에 등장하는 인물 들 한 사람, 한 사람이 모두 의심을 살만한 정황을 가지며, 누가 범인인지 추측해 나가는 것이 이 두 드라마의 묘미다. 

그런데 절대 악은 누구?

<신분을 숨겨라>는 '저승'을 갈 때야 얼굴을 볼 수 있다는 고스트, 중정 시절부터 국가로부터 범죄자로 낙인찍혔다는 그 연배의 출연자들은 모조리 의심스럽다. 가장 유력한 대상자로 눈빛부터가 모호한 국정원 최대현 국장(이경영 분)에서부터 수사5과를 진두 지휘하는 경찰청장, 심지어 수사5과의 최태평(이원종 분)까지 색안경을 끼고 바라보며 의심하는 맛이 <신분을 숨겨라>의 묘미이다. 정작 드라마는 수사 5과의 신분 위장 수사를 매개로 하지만, 정작 이 드라마에서 가장 절묘하게 신분을 숨긴 사람은 바로 그토록 찾아헤매는 범인이다. 

<신분을 숨겨라>가 단 한 명 고스트를 향한 여정이라면 <너를 기억해>의 술래잡기는 조금 더 미묘하다. 이현의 아버지가 죽던 날 사라진 이현의 동생, 그리고 함께인지, 따로인지 역시나 사라진 이준영, 그 또래로 보여지는 <너를 기억해> 속 등장인물들은 모두 수상하다. 7월 7일 6회묘하게 이현의 눈에 들어온 법의관 이준호(최원영 분)의 일거수 일투족은 수상하며, 그가 내뱉은 말은 그저 허투루 지날 수 없는 것들이다. 또한 이현 동생 또래로 등장하는 정선호(박보검 분)는 이현 못지 않게 사건이 일어나는 곳이면 늘 등장하여 시선을 끌 뿐만 아니라, 의심을 받기에 충분할 만한 묘한 분위기를 연출한다. 하지만, 이렇게 드러내놓고 의심이 갈만한 인물들 뿐만 아니라, 스치듯 지나갔지만 사건 수사 현장에 제일 먼저 갔다는 최은복(손승원 분) 역시 그저 지나치기가 애매하다. 그저 웃기는 캐릭터 같은 강은혁(이천희 분)조차 의심스럽다. 

케이블과 공중파의 서로 다른 입지가 낳은 다른 처지 

<신분을 숨겨라>는 케이블 드라마 답게 제작 발표회에서 1%의 시청률 공약을 내걸었다. 초반 정선생으로 분하여 압도적 존재감을 선보인 김민준의 열연과 그와 엇물리는 김태훈, 수사 5과의 활약으로 <신분을 숨겨라>는 순탄하게 1%를 넘었을 뿐만 아니라, 2% 고지조차 거뜬히 해치워 출연자들이 커피를 대접하는 등 공약을 실현할 수 있게 되었다. 물론 정선생이 출연한 1,2회 이후 좀 맥이 빠진듯한 스토리가 잠시 지지부진한 듯 하지만, 새로운 사건, 그리고 그 사건을 중심으로 끌고가는 남인호(강성진 분)등 다른 고스트의 하수인이 저마다의 포스를 가지고 헤집으며, 그 새로운 악과의 대결을 위한 위장 작전과 액션이 매회 애청자들의 손에 땀이 식지 않게 만든다. 거기에 매회 끈끈해지는 듯하면서고 긴장을 늦출 수 없는 수사 5과 캐릭터들의 매력도 <신분을 숨겨라>의 숨길 수 없는 매력이다. 또한 케이블이라는 존재적 특성을 살려 거친 액션과 국정원에 사과 문구를 내보일만큼 수위를 넘나드는 설정 등이 <신분을 숨겨라>를 기대하게 만든다. 

오늘 제작사 cje&m이 6월 4주 콘텐츠 지수에서 <너를 기억해>가 <무한 도전>, <복면 가왕>을 제치고 1위를 차지했다고 기사를 냈지만, 고개가 갸우뚱해진다. 그도 그럴 것이 콘텐츠 지수 1위가 무색하게, 시청률면에서 <너를 기억해>는 4%대를 넘지 못하며 동시간대 꼴찌를 차지하고 있기 때문이다. 

방송 초반 '표절'과 관련된 시비를 무난하게 극복했음에도 불구하고, 그 이후 <너를 기억해>는 스릴러물을 좋아하는 시청자들 사이에서도 호오가 엇갈리는 평가를 받아서 더더욱 그렇다. 무엇보다, 이현이라는 셜록 홈즈 뺨치게 능력자인 주인공을 커버하기엔 아직 서인국의 내공이 딸려 보이는 면이 역력한데다, 드라마는 모든 출연진을 의심하게 만들 만큼 문어발식으로 이리저리 엮인 관계들로 어수선했기 때문이었다. 거기에 초반 스릴러물로서 이야기의 틀이 잡기히도 전에 어설프게 풀기 시작한 이현과 차지안의 로맨틱한 분위기는 오히려 스릴러물로서의 <너를 기억해>의 정체성을 갉아먹었다. 

하지만 그런 초반 악수를 극복하고 이제 6회에 들어선 <너를 기억해>는 이현과 차지안 두 사람의 과거가 풀어지면서 그저 로맨틱물을 넘어선 스릴러물의 공조자로서의 주인공들의 위치를 공고히하고, 매회 등장하는 사건들과 과거가 유기적으로 연결되며 본격적으로 스릴러물로써의 묘미를 선보이고 있는 중이다. 

하지만 모든 연령대의 시청자들을 설득하기엔 여전히 난해한 스릴러 장르는 공중파라는 지정학적 위치가 <너를 기억해>의 결정적 장애물이 된다. 

마치 <프로듀사>의 여운이 사라지기라도 기다렸던 것처럼 6월 13일 <구여친 클럽>이 12회로 조기 종영됐음에도, 후속 드라마 <오 나의 귀신님>은 7월 3일에 첫 선을 보였다. 그간 다수의 영화를 통해 영화배우로 단단히 자리매김했음에도, tv 드라마 출연에는 뜸이 길었던 박보영의 출연작이 공중파가 아닌 케이블 tvn이라는 것만으로도 화제가 <오 나의 귀신님>, 하지만 뜻밖에도 1회 시선을 사로잡은 것은 박보영이 아니라, 제목의 그 귀신, 김슬기였다. 한을 품고 죽어 하늘로 오르지 못해 이승을 헤매며 숱한 남자들을 호리고 다니는 문제 귀신 김슬기의 명불허전 귀신 연기가 오롯이 첫 회의 드라마를 이끌었다. 

박보영의 선택, 장고 끝에? 

무당이 될 팔자를 타고나 귀신이 따라다니는 여자, 이 캐릭터가 낯설지 않다. 그렇다 바로 2013년 sbs에서 방영했던 <주군의 태양>의 태공실이 떠오른다. 그런가 하면, 건장한 남자들이 즐비한 주방, 거기에 수틀리면 요리를 하던 프라이팬 채 쓰레기통에 쳐박아 버리는 까칠한 셰프? 이건 요즘 인기를 끌고 있는 샘킴이 모델이었다는 최현욱으로 분한 이선균이 주인공이었던 2010년 <파스타>가 떠오른다. 또 죽은 사람이 다른 이의 몸에 들어가 자신의 사연을 풀어내는 건, 이요원이 1인2역을 했던 2011년작 <49일>과 비슷하다. 

왁자기껄한 김슬기의 원맨쇼에도 불구하고 <오 나의 귀신님>은 그간 인기를 끌었던 드라마의 한 장면이 자꾸 떠오르게 만든다. 게다가 '남자 좀 후리면 어떻냐고' 당당한 말괄량이 귀신 김슬기에 비해, 귀신에 시달려 잠을 못자 매양 꾸벅꾸벅 졸거나, 입에 '죄송합니다', '미안합니다'를 달고 사는 나봉선은 사랑스럽다기 보다는 의기소침해 보일 뿐이다. 

그렇게 1회를 휘저어버린 신순애의 김슬기와 달리, <파스타>의 최현욱과 별 다른 차별성이 느껴지지 않던 강선우, 그리고 그닥 매력이 있어 보이지 않던 나봉선, 이렇게 애매하게 시작했던 <오 나의 귀신님>은 1회 말, 자신을 쫓던 무당을 피해 나봉선의 몸에 깃든 신순애의 빙의로 인해 비로소 본 게임을 시작한다. 

나봉선의 기억을 잊은 채 몸만 나봉선인 채 신순애가 된 캐릭터, 다른 세프들의 말처럼, 나봉선이지만, 나봉선이 아닌 듯한 존재에서, 비로소 박보영이 장고 끝에, 공중파도 아닌 케이블의 <오 나의 귀신님>을 선택한 이유가 분명해 진다. 

물론 박보영은 <늑대 소년>을 통해 영화 배우로 분명하게 자리 매김했지만, 정작 박보영이 두각을 나타낸 것은 다짜고짜 젊은 아버지 집에 어린 아들과 찾아와 덜컥 주저앉아 버린 '후안무치' 황정남의 캐릭터를 통해서이다. 물론 최근 <1박2일>을 통해서 여전히 귀엽고 앙징맞은 소녀같은 매력을 선보였지만, 그런 소녀같은 이미지 이전에, 박보영은 천연덕스럽게 연기를 잘 하는 배우로 세상에 자신을 알렸다. 그리고, <오 나의 귀신님>에서 박보영은 이쁘고 사랑스럽기 보다, 자신에게 빙의된 신순애을 천연덕스럽게 재연해 냄으로써, 연기 잘 하는 배우 박보영으로 거듭나고자 하며, 2회를 통해 그것을 증명해 낸다. <오 나의 귀신님>이 드라마적 전개와 맞물려 어떤 성취를 보일 지 모르지만, 박보영이란 배우가, 또래 배우들 중에 연기폭이 넓다는 것은 단 2회만에 증명한 셈이다. 

<파스타> 같지도 않고, <주군의 태양> 같지도 않은 <오 나의 귀신님> 고유의 이야기 

차창에 비친 자신의 모습에 '앞판과 뒷판이 똑같다'며 자기 디스를 서슴치 않고, 말끝마다 '니기럴'하며 욕을 장착하는 신순애 판 나봉선은 <파스타>인 듯 하다, <주군의 태양>인 듯 하던 <오 나의 귀신님>에 고유의 아이덴티티를 부여하며 끌어나간다. 

또한 그저 최현욱인거 같던 강선우 역시 19의 나이에 그를 나았지만 자신의 인생을 살기 위해 그를 방치했던 하지만 뒤늦게 극성스러운 엄마 조혜영(신은경 분)의 출현으로 여리기에 강해진 독특한 캐릭터의 사연이 풀어진다. 거기에 교통 사고를 다리를 쓰지 못하는 선우의 동생 신혜선과 친구 이소형(박정아 분)의 존재로 까칠한 세프에서 사연많은 남자로 거듭난다. 

거기서 한 발 더 나아가 2회 말 <오 나의 귀신님>은 나봉선이 된 신순애의 사연을 풀어 놓는다. 나봉선이 되어 레스토랑 선의 주방 보조가 된 신순애, 하지만 그녀에겐 주방이 낯설지 않았다. 우연히 길에서 술 취한 자신의 남동생을 파출소로 데려다 주고 동생을 찾아온 아버지를 알알 본 순간, 아버지와 함께 기사 식당을 했던 죽기 전의 기억이 떠오른다. 기억 상실한 귀신으로 제삿밥도 얻어 먹지 못해 구박을 받던 신순애의 사연은, 뜻밖에도 '눈물샘'을 자극하며 <오 나의 귀신님>을 '오컬트 로맨틱 코미디' 이상의 진지함을 풀어내며 다음을 기약하게 만든다. 

7월 1일 sbs <가면>은 10.1%(닐슨 코리아 전국 기준)의 시청률로 동시간대 수목 미니시리주중 1위를 했다. 같은 시간 방영되는 kbs2의 복면 검사(5.6% 닐슨 코리아 전국 기준)와 mbc의 <맨또롱 또똣>(7.7% 닐슨 코리아 전국 기준)을 여유롭게 제쳤다. 그런가 하면, 역시나 sbs의 월화 드라마 <상류 사회>는 평균 8.9%의 시청률로 동시간대 mbc드라마 <화정>과 시청률 1위를 두고 엎치락뒤칙락 하는 중이다. <별에서 온 그대>의 신드롬이 무색하게 주중 미니시리즈에서 고전하고 있던 sbs 미니 시리즈에게 주중 1위의 영광을 안겨주고 있는 이들 월화수목 미니 시리즈의 공통점은 공교롭게도 재벌가의 치열한 가족 싸움이라는 것이다. 결국 시청률의 보증 수표는 '재벌' 그리고 '막장'이라는 것일까?

'갑들의 풍자에서 시작하여, '갑들에 대한 탐닉으로 

이렇게 월화 수목 이어지는 재벌가의 '막가파식' 집안 싸움 이야기의 시작은 하지만 공교롭게도 올해 백상 예술 대상 tv부문 작품상에 빛나는 <풍문으로 들었소>이다. 

우리나라 최고의 법률법인인 '한강'의 대표 변호사 한정호(유준상 분) 일가의 갑질과 그 가족을 중심으로 주변 '을'들과의 '갑을 전쟁'을 다룬 이 드라마는, 그 주제를 풀기 위해 한정호의 아들 한인상(이준 분)의 평범한 집안의 딸 서봄(고아성 분)과의 선을 넘는 사랑으로부터 풀어간다. 그런가 하면, 갑 중의 갑인 한정호의 도덕적 타락을 상징적으로 보여주기 위해 아내 최연희(유호정 분)의 친구 지영라(백지연 분)와의 늦바람을 등장시킨다. 또한 집안의 재산을 들먹이며 아버지 한정호는 아들 한인상의 이혼을 부추키며, 며느리 서봄이 얽힌 사건마다 집안의 재력과 금권을 이용하여 해결하려 든다. 

하지만 이런 '갑들'의 위선과 위악은 그 자체로 드라마의 소재일 뿐이었다. 그것을 통해 <풍문으로 들었소>가 도달하고자 한 곳은 '갑'에 대한 풍자이자, 그에 대한 '을'들의 대안 모색이었다. 그래서 자신이 가진 '갑'으로써의 권력과 재력으로 아들조차 회유하려 했던 아버지 한정호의 그늘에서 벗어나기 위해 아들 한인상은 홀홀단신 '풍문'의 그 집을 나온다. 아들 뿐만 아니다. '한정호'의 '갑'을 이루던 '을'들 모두 그의 그늘에서 벗어나, '을'로써 함께 연대하여 새로운 삶을 모색한다. 조금 덜 가지지만, 함께 웃을 수 있어 행복한 삶을 추구하겠다는 것이 <풍문으로 들었소>의 주제다. 

하지만 이런 주제 의식과 별개로 <풍문으로 들었소>가 최고 12.8%의 시청률을 보이며 세간의 관심을 끈 것은 한정호 부부을 중심으로 한 '갑'들의 위선적 행태이다. 심지어 '귀엽다'는 반응까지 얻어가며 유준상, 유호정의 밉지 않은 갑질이 인기를 끌었다. 그렇게 <풍문으로 들었소>로 부터 시작된 '갑'들에 대한 관심은 이후 sbs 월화 수목 미니 시리즈를 장악한다. 

재벌가의 복잡한 가족 관계로 부터 비롯된 서열 싸움, 거기에 던져진 주인공들, 그리고 그들의 사랑, 그리고 야망, 이 익숙한 설정은 최근 대한민국 주말, 그리고 아침 드라마를 장악한 클리셰들이다. 덕분에 아침드라마와 주말 드라마는 중년 주부의 고정팬을 거느리고 늘 10%, 아니 때로는 20% 이상의 시청률을 보이며 승승장구 하고 있는 중이다. 그리고, 그런 주말, 아침 드라마와 달리, 시간이 흐를 수록 10%의 시청률도 성취하기 힘들어 고전하던 주중 미니 시리즈들은 확실한 시청률 타켓층을 상대로 한 이야기들을 등장시키기 시작했다. 

<풍문으로 들었소>가 주제 의식과 별개로 '갑'들의 집안 싸움, 혹은 집안 간 싸움으로 흥미를 불러 일으켰다면, 채시라의 모처럼의 복귀작 <착하지 않은 여자들>은 중년, 혹은 노년의 여성들과 그들의 사랑 이야기를 전면에 내세움으로써 최고 13.7%의 시청률의 성과를 내었다. 심지어 이 드라마는 주말 드라마로 편성되었다면 훨씬 더 높은 시청률을 보였을 거라는 평을 듣기도 했다. 즉, 주말 드라마로 더 적당한 드라마 였다는 것이다. 

<풍문으로 들었소>의 바턴을 이어 받은 건 <상류 사회>이다. 이미 <따뜻한 말 한 마디>를 통해 가족과 사랑에 대한 고유의 작가관을 선보인 바 있던 하명희 작가는 자신의 작품 세계를 태진가로 확장한다. 태진의 회장 장원식(윤주상 분)은 인생에서 남는 것은 '섹스'와 먹는 것'이라며 공공연하게 도덕적 일탈을 자랑하고, 그의 아내 민혜수(고두심 분)는 그런 남편에게서 받은 정신적 고통을 자신의 자녀에게 푼다. 그런가 하면 태진가의 자녀들유이가 분한 장윤하, 윤지혜가 분한 장예원)은 집안의 금권을 물려받기 위해 치열한 서열 싸움에 도전한다. 그리고 거기에 또 다른 신분 상승의 욕구를 가진, 혹은 노골적인 신분 상승의 욕구는 아니지만 사랑으로 포장된 에스컬레이터에 올라탄 남녀(성준이 분한 최진기, 임지연이 분한 이지이) 가 재벌가의 남녀와 얽힌다. 

그렇게 월화 드라마 <상류 사회>가 재벌가를 중심으로 한 가족의 애증과 남녀간의 사랑에 골몰하는 동안, 수목 드라마 <가면>은 '도플갱어'라는 독특한 제재를 차용하여 재벌가에 입성한 백화점 직원 변지숙(수애 분)의 위험한 줄타기를 다룬다. 자신의 존재를 들킬 위험과, 남편 최민우(주지훈 분)과 자신의 도플 갱어였던 서은하의 전애인인 민석훈(연정훈 분) 사이에서 사랑과 야망의 줄다리기를 하는 서은하의 롤러코스터가 <가면>의 볼거리다. 물론 거기엔 sj 그룹의 향방이 달려있다. 

현실과는 다른 재벌가의 사람들, 결국 현실을 망각한 환타지?

<풍문으로 들었소>가 한인상 서봄을 중신으로 한 '을'들의 연대를 결론으로 맺자, '지나친 이상주의적 환타지가 아니냐는 의문이 제기되었다. 그렇다면 현재 방영되고 있는 드라마들은 다를까? 

<풍문으로 들었소>, <상류사회>, <가면> 이 세드라마의 공통점은 무엇일까? 아이러니하게도 위선과 위악으로 물든 재벌가에서도 독야청청하게 제 정신이 박힌 젊은 2세대라는 것이다. 한인상은 아버지가 대대로 물려받은 '한강'으로 상징되는 대한민국 제 1의 법률 권력에 저항한다. 그리고 그 저항의 시작은 보잘 것 없는 집안의 서봄을 선택하는 것으로 시작되었다. 

<상류 사회>의 윤하는 또 어떤가. 가정적으로 어머니의 학대로 인한 일탈이었지만, 재벌가라는 배경을 벗어나 자신의 삶을 개척하겠다는 의지로 '아르바이트'를 시작한다. 역시나 재벌가의 도련님 유창수는 고졸의 푸드 마켓 직원을 만나 삶에의 일탈을 시작한다. 

<가면>의 최민우는 재벌 그딴 거에 관심이 없다. 일찌기 어린 시절 어머니의 죽음을 목도한 이래, 그리고 늘 그로 인한 환각에 시달리는 그에게, 재벌가의 그늘은 그저 부질없다. 

그리고 재벌가나, 그와 유사한 갑들을 다룬 드라마의 동인은 바로 이들 젊은이들이다. 이들이 만나는 순수한 사랑을 통해 이들은 변모하고, 이들로 인해 부패하고 썩은 갑'은 변화를 모색한다. 하지만 안타깝게도 현실은 정반대다. '조현아 땅콩 회항 사건'에서도 보여지듯이, 재벌가의 그늘에서 나고 자란 2세, 3세들은 그 권력의 맛에 탐닉한다. 영세 상인들의 상권을 악착같이 빼앗으며 빵가게 등 각종 이권을 확장시켜 가는데 그들이 앞장선다. 외국 유학을 통해 배운 선진 지식은 보다 강력한 '갑'으로 그들을 부상시키는 도구일 뿐이다. 각성한 재벌가의 2세나, 환타지같은 갑을의 사랑 따위는 현실에 없다. 하지만, 드라마는 월화 수목 금토일, 아침, 저녁으로 그들의 이야기에 골몰하고, 거기서 기적을 바란다. 그저 시청률을 위한 선택이라기엔 '탐닉'의 도가 지나치다. 

하지만, 이 탐닉은 쉬이 잦아들 기미가 보이지 않는다. <가면> 후속인 <용팔이> 역시 왕진 의사를 주인공으로 내세우고 있지만, 거기엔 역시나 재벌가의 잠자는 공주와, 회장인 그의 이복 오빠의 집안 갈등이 빠지지 않는다. 하지만 과연 이렇게 시청률을 위한 선택이 효과가 있을까? 물론 동시간대 1위나 1위 다툼을 벌이고 있지만, 이런 얕은 선택에 비해 10%를 겨우 넘거나, 그에 못미치는 시청률을 보면 선택의 묘미를 운운하기는 어렵다. 심지어, 이렇게 공중파 미니 시리즈가 현실과 괴리된 재벌가의 집안 싸움에 골몰할 수록 젊은 층들은 주중 미니 시리즈와 멀어져 작품성 있는 케이블 드라마에 관심을 가진다. <풍문으로 들었소>가 구글 검색어 10위에 들고, <냄새를 보는 소녀>가 방영 당시 <무한도전>을 제치고 콘텐츠 파워 순위 1위를 기록한 성과와는 무색한 현실이다. 

6월 22일 <너를 기억해> 첫 회가 방송된 이후 드라마 시청자 게시판에 '드라마 작가 지망생'의 글이 올라왔다. 2014년 CJ드라마 공모전에 제출한 자신의 드라마 시나리오와 내용이 지나치게 흡사하다는 내용이었다. 시청자 게시판에 올라온 작가 지망생의 글은 곧 일파만파 '표절'시비로 이어졌다. 이에 <너를 기억해>의 작가 권기영은 다음 날 2013년말부터 노상훈 감독과 함께 이 드라마와 관련된 작업을 계속해 왔으며 2014년 7월 14일 이 작품에 대한 저작권 등록을 마쳤다고 밝혔다. 앞서 드라마 지망생의 저작권 등록일 8월 21일보다 앞선 시점이다. 또한 그럼에도 불구하고 '표절'관련 여론이 잦아들지 않다. 다음 날 이 드라마의 제작사인 CJE&M은 문제를 제기한 드라마 작가 지망생의 글이 본선에 올라 경합되었지만 아쉽게도 최종 후보에는 오르지 못했고, 오르지 못한 작가의 시나리오 파일을 폐기되어 외부로 유출되지 않았음을 단언했다. 또한 이미 2013년말부터 작가와 감독 등이 작품과 관련하여 나눈 이메일등이 기록으로 남겨져 있다고 덧붙이며 '표절'논란을 종식시키고자 했다.